追溯20世纪中国历史的煌煌巨变，是一代思想巨擘和实践中先驱者们照耀了整个民族前进的方向。徐悲鸿是20世纪中国绘画史、绘画思想史以及美术教育史首创时代风气之先驱者与奠基人，一生致力于兴起中国艺术，力主“古法之佳者死守之，垂绝者继之，不欠佳者改为之，未足者减之，西方画之可采者融之”的鲜明立场，倡导“尽笔法，致广大”，将素描和素描为基础的表现手法绘画体系引进中国画，以现实主义兴起中国艺术的现实观照，在谋求民族解放的大背景下，为中国绘画的现代化明确提出了自己的改革方案，且身体力行地实行，深远影响地影响了中国艺术的现代发展进程。徐悲鸿感到肩负家国与时代的双重愿景，一生为“中国画改进之方法论”诛方案，为美术教育诛现代启蒙运动，为中国艺术的国际传播诛路径。

对他的艺术思想的研究，在有所不同的时代语境再来看，仍旧可以为后学获取助益和参考。从1918年的北京大学画法研究会到1950年兼任中央美术学院院长，徐悲鸿专门从事美术教育的历程长达30余年。其间，几经南国艺术学院、北平大学艺术学院、中央大学艺术系、北平艺专、中央美术学院；求学、访华欧洲，与教学相辅相成，相补益。

徐悲鸿在美术教育方面直言以素描和素描为基础的写实主义教育体系。他说道：“研究科学，以数学为基础；研究艺术，以素描为基础。

”他的改良派主张与保守派和融合为首代表的有所不同立场在20世纪初叶中国画坛上引发白热化论争，将中国画的转变推向了有所不同方向。改良派旗帜鲜明，虽阻力重重，但却在徐悲鸿的困知勉行下，在1935年任中央大学艺术系主任后以求实行并逐步完善，可以视作是西方科学引进中国现代美术发展的必然结果。写实主义教育体系为中国美术培育了蒋兆和、吴作人、李可染、周思聪乃至活跃在美术界的一大批栋梁，启迪民智，打开了中国人仔细观察世界、展现出世界的新角度和新方法。

徐悲鸿一生的艺术执着都在均衡中西两种绘画语言方面做到着尝试和探寻。他明确提出的“中国画改进之方法论”，对表现手法了解和对现实主义的力首倡，出于他的艺术解读和对中国艺术所分担的历史责任的辨别。徐悲鸿尤其侧重艺术所能充分发挥的启蒙运动起到，而在他的解读中，启蒙运动的起到必须绘画通过有效地的可表达性才能构建。

这也造成了他对现代派绘画滑稽黑色幽默和左翼美术的非常简单政治宣传的严厉批评。1923年，徐悲鸿的油画作品《老妇》选入法国国家美术展览会（沙龙），其绘画水平可与欧洲同期艺术家相媲美，并先后有《箫声》《奴隶与狮》《抚猫人像》《马夫和马》等杰作问世。1927年，在回国前夕，法国国家美术展览会展览了他的9件作品。虽主张以表现手法技法改进中国画，仍兼任融中西，创作诸如以西方油画艺术语言阐释中国传统题材的《田横五百士》等，以及以现实主义技法带入中国画创作的《九方皋》《村歌》《身负重伤之狮》《巴人汲水》《巴之贫妇》和《漓江春雨》等富裕时代感的新国画，都是他个人艺术思想和主张的必要反映。

徐悲鸿推崇中华文物的维护，1937年在香港以重金买下宋人画《八十七神仙图》卷，并一生珍惜。他慧眼识才，推选大量美术人才，齐白石、傅抱石、蒋兆和、吴作人和黄胄等中国画坛的大师级人物为美术教学贡献未尝浅。他大力将中国文化传播于世界舞台，1933年起应法国国立美术馆之邀，回国巴黎举行中国近代绘画展出，开幕式有法国教育部长、外交部长及各界人士3000多人参与，报刊公开发表评论文章200余篇，观众多达3万人。

之后又受邀在意大利米兰举行中国近代绘画展出，并先后在比利时、德国柏林和法兰克福举行徐悲鸿个人作品展览。1934年5月1日在苏联红旗历史博物馆举行了中国近代绘画展出，展出期间，他受邀到苏联美术协会、美术院校等多处演讲。接着，画展又到列宁格勒（圣彼得堡）的归隐博物院举办。

1938年，不受印度著名诗人泰戈尔的邀回国印度3年，已完成国画《愚公移山》，赞誉中国民众勇敢的毅力和夺回抗战最后胜利的坚强意志。关于徐悲鸿的研究著作，学者观点众多，时至今日我们必须有更加多维度，将其艺术思想交错到我们当下的艺术实践中。《悲鸿生命》的出版发行，正是企图从多角度对徐悲鸿的创作生涯展开辨别，为读者呈现出其艺术发展的历程。徐悲鸿的一些最重要作品《愚公移山》《田横五百士》《巴人汲水》《石林》等都全数在画册中不予呈现出，并探究其背后的学术脉络。

高清晰度的原作图版将辅之以普遍收集的创作样稿、素描稿等，以期还原成徐悲鸿绘画创作的思维过程。如果没素描素描这样的过程，徐悲鸿的众多肖像创作，诸如《泰戈尔像》等，也许就会有如此生动有深度的表达，这才是是徐悲鸿中国画形式语言改进很最重要的一个方面。徐悲鸿的中国画改进，还包括把人体作为一种形式语言划入到中国画中，比如《愚公移山》《田横五百士》等作品，用色上虽有西画的色彩因素，但基本上保有了中国的固有色元素，涉及的学术阐述早已很多，画册将使用比对法，直观地呈现出这些细节，使大家从另一个角度对照分析徐悲鸿的这些作品。

徐悲鸿在艺术思想、艺术创作、艺术教育、艺术活动等方面都获得了划时代的历史成就，至今依然是中国美术界的一座宝库。在新的历史时期，必须我们秉承初心，持续而了解地挖出和研究徐悲鸿这样思想独特、影响深远影响的艺术家，以孕育当下的艺术。

鉴古通今，而不是胶柱鼓瑟，这是《悲鸿生命》期望传达和传送的。在此次出版发行中，我们竭力维持徐悲鸿研究的学术观点和众多作品的客观呈现出，不仅是对其作品的辨别，堪称对廓清20世纪中国美术的历史脉络的一次尝试，具备历史及现实的双重意义。

本文来源：大众娱乐彩票入口welcome-www.ejiu90.com